Neid ei raatsiks ära süüagi (ei ole minu tehtud, piltron leitud facebookist)
Alguses tegin selle blogi omale ehtehobi tõttu, aga olen liitnud siia ka kõik ülejäänud hobid, mis mulle vähegi huvi pakuvad. Siit leiab nii minu loomingut kui ka ideid, mida ise tahaks teha või teistega jagada. Ehete jaoks on uus blogi aadressil jutaehted.blogspot.com
Monday, October 28, 2013
Saturday, October 26, 2013
Wednesday, October 23, 2013
Karp
Veel üks õpetus tänasesse päeva .)
KARBI MEISTERDAMINE
VAJA LÄHEB: pappi, paberit(riiet), PVA liimi, kääre, paela, joonlauda, pliiatsit, (vaiba)nuga papi lõikamiseks ja osavaid näppe käsitöö valmistamiseks.
1.Papist lõigata välja setailid-suurus omal soovil-kokku 6tk. 2tk-põhi+kaas; 2tk-karbi pikemad servad(sama pikad, kui põhi ja kaas); 2tk-lühemad servad(sama pikad, kui karbi laius). Kõrgus omal soovil-pildil 6cm kõrge.
2.Aseta põhi+serv+kaas paberile ja liimi need.Jälgima peaks, et detailide vahele jääks umbes 5mm vahet. Seejärel tulebära lõigata nurgad. Nüüd liimida ka paberi ääred, mis üle, papile. Jälgi nurki, et nurgad tuleksid kenad.
3.Sama teeme ülejäänud kolme karbi servaga. Jälgima peaks, et pikem papiosa jääks keskele. Samuti peab olema paberit niipalju, et see ulatuks ümber papi + 2cm ülejäävat osa. Enne liimida ühelt poolt ja siis teiselt poolt.Siin samuti lõigata ära nurgad ja keskmes olevatelt painutuskohtadelt(mitte pappi) lõigata välja väikesed kolmnurgad, et saaks riba painutada raamiks.
4.Nüüd liimida servaderiba karbi põhjale.Jälgima peaks, et jääks ühtlasele kauguseleja et kaas ikka kenasti peale püsib.
5.Kui soovite karpi kinnitada paelaga, siis nüüd on viimane aeg pael liimida.
6.Kui karp kenasti vormis ja koos, siisvõite sisemusse liimida paberi. Karbi sisu võib vabalt jagada ka mitmeks väiksemaks osaks, kasutada selleks väikseid papiribasid(nagu näha viimasel pildil). Võib teha mitmevärvilise paberi või riidega. Karpi võib kaunistada pärlite või muude detailidega.
Seejärel ongi karp valmis. :)
KARBI MEISTERDAMINE
VAJA LÄHEB: pappi, paberit(riiet), PVA liimi, kääre, paela, joonlauda, pliiatsit, (vaiba)nuga papi lõikamiseks ja osavaid näppe käsitöö valmistamiseks.
1.Papist lõigata välja setailid-suurus omal soovil-kokku 6tk. 2tk-põhi+kaas; 2tk-karbi pikemad servad(sama pikad, kui põhi ja kaas); 2tk-lühemad servad(sama pikad, kui karbi laius). Kõrgus omal soovil-pildil 6cm kõrge.
2.Aseta põhi+serv+kaas paberile ja liimi need.Jälgima peaks, et detailide vahele jääks umbes 5mm vahet. Seejärel tulebära lõigata nurgad. Nüüd liimida ka paberi ääred, mis üle, papile. Jälgi nurki, et nurgad tuleksid kenad.
3.Sama teeme ülejäänud kolme karbi servaga. Jälgima peaks, et pikem papiosa jääks keskele. Samuti peab olema paberit niipalju, et see ulatuks ümber papi + 2cm ülejäävat osa. Enne liimida ühelt poolt ja siis teiselt poolt.Siin samuti lõigata ära nurgad ja keskmes olevatelt painutuskohtadelt(mitte pappi) lõigata välja väikesed kolmnurgad, et saaks riba painutada raamiks.
4.Nüüd liimida servaderiba karbi põhjale.Jälgima peaks, et jääks ühtlasele kauguseleja et kaas ikka kenasti peale püsib.
5.Kui soovite karpi kinnitada paelaga, siis nüüd on viimane aeg pael liimida.
6.Kui karp kenasti vormis ja koos, siisvõite sisemusse liimida paberi. Karbi sisu võib vabalt jagada ka mitmeks väiksemaks osaks, kasutada selleks väikseid papiribasid(nagu näha viimasel pildil). Võib teha mitmevärvilise paberi või riidega. Karpi võib kaunistada pärlite või muude detailidega.
Seejärel ongi karp valmis. :)
Rebasemüts
By Lisa Gutierrez on 10/01/2013
October is here! I love October because it means that MAYBE cool weather is on its way to Houston. Probably not, but a girl can dream, right? October also means it’s costume time! Last year, I composed two sweet costumes for my boys’ book character parade (see here) at school. Combine cool weather and costumes and you get…animal hat! Specifically, a sly little fox hat.
Materials
1 skein Vanna’s Choice in brick or other worsted weight yarn in a foxy color
Small amount of white and dark gray yarn in same weight
5 mm (US H) crochet hook
4 mm (US G) crochet hook
yarn needle
NOTES
Abbreviations (U.S. terminology)
Ch: chain
DC: double crochet
slst: slip stitch
sp: space
rep: repeat
DC2tog: DC 2 together
SC: single crochet
SC2tog: SC 2 together
Gauge
About 3.5 DC and 1.5 rounds per inch with larger hook.
Each beginning ch-3 counts as 1 stitch.
Pattern
HAT
With large hook, Ch 3, 11 DC into a magic circle. Cinch circle shut. Slst into top of beginning (beg) ch-3. (12)
Round 2: Ch 3, 1 DC in same sp, 2 DC in each st, slst to top of beg ch-3. (24)
Round 3: Ch 3, 2 DC in next st, *1 DC in next st, 2 DC in next st; Rep from * around, slst to top of beg ch-3. (36)
Round 4: Ch 3, 1 DC in next st, 2 DC in next st, *1 DC in next 2 sts, 2 DC in next st; Rep from * around, slst to top of beg ch-3. (48)
Round 5: Ch 3, DC in next 7 sts, [3 DC in next st, DC in next 15 sts] twice, 3 DC in next st, DC in last 7 sts, slst to top of beg ch-3. (54)
Round 6: Ch 3, DC in next 8 sts, [3 DC in next st, DC in next 17 sts] twice, 3 DC in next st, DC in last 8 sts, slst to top of beg ch-3. (60)
Round 7: Ch 3, DC in next 9 sts, [3 DC in next st, DC in next 19 sts] twice, 3 DC in next st, DC in last 9 sts, slst to top of beg ch-3. (66)
Round 8: Ch 3, DC in next 10 sts, [3 DC in next st, DC in next 21 sts] twice, 3 DC in next st, DC in last 10 sts, slst to top of beg ch-3. (72)
Round 9: Ch 3, DC2tog, DC in next 9 sts, [3 DC in next st, DC in next 9 sts, DC2tog, DC in next st, DC2tog, DC in next 9 sts] twice, 3 DC in next st, DC in next 9 sts, DC2tog, slst to top of beg ch-3. (72)
Rounds 10-11: Repeat Round 9. (72)
Round 12-13: Repeat Round 9, but switch to white after the third decrease and work with that yarn, carrying the MC, to the stitch before the next decrease. You will have to attach the new color every round. Finish the round in the main color, attach white at the end.
Round 14: SC around in white, making [1 SC, ch 2, 1 SC] in the center DC of the increases of the previous round, slst to first SC. Fasten off. Weave in ends.
————————–
Ears
Note: the ears are made up of two pieces each– a solid piece in the MC of the hat and a piece that is white + the MC.
Make 2 solid pieces for the back of the ears
Ch 10
Row 1: SC in second chain from hook and each of the rest. Ch 1, turn. (9)
Row 2: SC2tog, SC 5, SC2tog. Ch 1, turn. (7)
Row 3: SC in each st. Ch 1, turn. (7)
Row 4: SC2tog, SC 3, SC2tog. Ch 1, turn. (5)
Row 5: SC in each st. Ch 1, turn. (5)
Row 6: SC2tog, SC in next st, SC2tog. Ch 1, turn. (3)
Row 7: SC in each st. Ch 1, turn. (3)
Row 8: SC2tog, SC in next st. Ch 1, turn. (2)
Row 9: SC2tog. (1)
Ch 1, SC 9 down the side of the triangle. At bottom corner, ch 3, then turn triangle clockwise to work across the beginning chain, SC 9 to next corner, Ch 3, then SC 9 back to top of the triangle. SC in the sc2tog stitch from last row, ch 3, SC in same st, slst to first of the SC you made down the side of the triangle. Fasten off.
Make 2 pieces for the front of the ears.
Work pattern as above, but switch to white for Rows 2-9. Switch back to main color after last SC2tog and work border in MC. Leave a long tail at the end of these pieces.
Stitch a front and back together, then sew in place on your hat.
————————–
Eyes & Nose
With smaller hook, make 6 SC into a magic loop. Cinch loop shut. Slst to first SC.
Round 2: Ch 1, 2 SC into same space and each stitch, slst to first SC. Fasten off, leaving a 12-18″ tail for attaching. (12)
For Eyes only
Slst into each st.
Sew eyes and nose in place with tail yarn.
As-is, the pattern fits a child size heads. My son is 5, but his head is about the same size as his 8 year old brother. For a larger hat, I increased my hook to a 5.5 mm (US I) and added some more repeats of Round 9 before making the last 3 rounds. It would be possible to make some more complicated increases, but I can’t give any specific advice on that. Try working the pattern through once, so you can see where the increases are placed and then work it again, adding an increase round after Round 4 (increase to 60) and then some round(s) after 8 (remember–Rounds 5-8 are increasing stitch count by 6 DC each round). The last 5 rounds are the same, so you would just need to figure out where to put the decreases that balance out the increases. Good luck!
Vahva maasikamuster
Strawberry Stitch Tutorial
The inspiration came from Bloggang Strawberry tunisian crochet when the
blogger posted her pic and pattern diagram in Thai to an FB group.
Everybody wanted to make it but nobody knew how to read Thai. I didn't
know either, and neither do I know Tunisian crochet so, I came up with
traditional Tapestry Crochet instead, and loo, the result is stunning,
with the perfect choice of color! Looks so suave!
Please click here and to watch the videos by Lyn's Craft just follow the links below.
Video 3Please click here and to watch the videos by Lyn's Craft just follow the links below.
SKILL LEVEL
: Medium
FINISHED SIZE
9 inches in diameter
MATERIALS
Balinese Cotton Yarn (fine/sports )
weight yarn (100g per ball), can be substituted with mercerized cotton
Green : 1 ball
Red : 1 ball
Size F/2.5 mm crochet hook or size needed
to obtain gauge
Yarn needle
GAUGE
7 scs = 1 inch
ABBREVIATIONS
Ch = Chain
SlSt = Slip Stitch
Sc = Single Crochet
Dc = Double Crochet
Sc4tog = Single Crochet 5
stitches together
Note: Traditional tapestry crochet technique
is used in this pattern. Crochet the next several stitches as usual, with colors
not in use laid flat inside your stitches. You should not be able to
see these colors in your work at this point. This is known
as carrying the
unused color to achieve a neat final piece. Weave in loose ends as work progresses.
Strawberry Stitch Crochet Pattern Revised Version.
Starting with the green cotton ch 18. Increase or decrease in multiple of 4 ch sts at this
point to make a wider swatch.
Row 1: Insert the hook into the 3rd ch from hook,
dc 2; *{pull red cotton while there are still 2 loops on hook, dc 5 in the next
same st, remove hook from last loop and insert the hook from the first dc and
pass through the last loop, pull the green cotton through the last and first
loops, ch 1 to secure the stitches (you’ve just created a 5dc popcorn stitch which
will form the berry); sc4tog on the five dcs to create strawberry petals, ch 1
to secure the stitches; dc in next 3 sts}; repeat from * till the last chain ending
with 3dc in green color; 4 strawberries and 4 3-dc spaces, turn.
Row 2: Ch 1, sc in dcs of the previous row including
the stiches on the petals; 16 scs.
Row 3-5: Repeat row 1-2.
Fasten off.
One of the Crochet & More viewers made this headband for her daughter using the above stitches. Isn't she gorgeous?
Strawberry Block available for purchase at Ravelry.
Strawberry Pot Holder available for purchase at Ravelry
Link ja tekst käsitöö pildistamise ja tootearenduse teemal
Kopeersin siia ühe postituse teisest blogist. Pealkirja lingin originaalpositusse kah, aga koopia tegin selleks, et internetil on kombeks vahest linkide tagant originaalid ära kaotada.
MIKS ON EESTIS KÄSITÖÖ ALAHINNATUD
Eestlased on ühed väga tublid käsitöölised, kelle tegemised on nii tehniliselt kui kvaliteedilt kõrge kvaliteediga. Kui ühe keskmise taanlase jaoks tundub kena sokipaari kudumine kõrgema raketiteadusena, siis meil oskab ka iga mittekuduja kellegi oskaja nimeliselt välja tuua.
1) Kuid sellel on ka oma hind – mida on küllaldaselt saada, selle hind kipub jääma keskmiseks või madalaks. Siis ei olegi imestada midagi, kui Norras oleks inimesed sama pitssalli eest 5x kõrgemat tasu kui eestlased (ja siin ei võta ma elustandardit arvesse, vaid käsitsi tehtud toote väärtustamist). Toon meie jaoks ühe päris uskumatuna tunduva näite ühest Norra e-poest, mis ka vajaks nokitsemist aga see selleks: mohäärsall, ca 155 eurot. Ei usuks, kui kohapeal sarnaseid asju ei oleks näinud.
2) Teiseks on puuduseks üks kõige suuremaid võimalikud müügitõstjaid või meie juhtumil müügisurmajaid – kehvad tootepildid. Erinevates Facebooki müügigruppides ja fännilehtedel ning foorumites pakutavad käsitöö fotod on kergelt öeldes väga halvad- udused, fookusest väljas, taustaks kriimuline kohvilaud või kortsus voodilina. Kompositsioon olematu, valgus puudulik.
Kuid kes on nõus maksma kõrget hinda räti eest, mis on lillelise diivani peale laiali laotatud? Selle räti väärtus võib olla väga kõrge ja peabki olema, kuid läheb müüki 5-8 korda alla normaalse hinna. Kes ostaks veebipoest omale kenad kingad, kui need oleks esitletud hallil pildil, tolmusel riiulil pildistatuna? 10 euro eest ehk ostaks ka. Miks peaks ma maksma 40+ eurot kirikinnaste eest (mis nende tegelik väärtus on ja mitte 15, millega saame neid omale osta), mis on samal kombel pildistatud – kehv pildi kvaliteet loob alateadliku eelarvamuse ka toote kehva kvaliteedi kohta.
Ning kui foto ei olegi otseselt kehv ning taust ongi müravaba, siis on need tihti siiski mitte midagi pilkuhaaravat.
Korralike tootefotode tegemise õppimine on ühe nädala jooksul õppimise ja harjutamise küsimus – mis on sinu vabanduseks?
Ohtralt artikleid selle kohta leiad siit
Miks on müüvad tootefotod olulised?
Tee müüvad tootefotod
Kuidas oleks sellise pildiga – vajad tavalist digikaamerat või kaameraga telefoni ning tasuta pilditöötlusprogrammi Picasa:
Kui soovid oma fotod järgmisele tasemele viia, siis on fotograafi appi võtmine kindel võit, seda eriti kaunite-kallite suuremate esemete puhul.
Milliseid pilte ÄRA oma blogisse ja veel vähem tootepildina postita:
4) - meie käsitöölised hoiavad end “turvatsoonis”. Unikaalsust näeb, aga võiks olla palju enam. Seepärast toimubki see suurt peavalu põhjustav sündroom – laada kõrvalleti müüja, kes vaid igavusest koob, hoiab oma hinnad naeruväärsel tasemel ja teistel ei jää muud üle, kui sama teha, et üldse midagi müüa. Heegeldatud mütsikesed, satsisallid, maavillased sokid – kõike seda näeb kuhjade kaupa kõikjal ning loomulikult valib inimene kõige soodsama variandi.
5) Üks põhjus, käsitöölised ei oska ja nagu viimasel ajal teatud käsitöö gruppides ilmsiks on tulnud – ka ei taha (osata?) end hästi turundada.
Olen leidnud vähe pilkupüüdvaid blogisid ning toodete kirjeldused piirduvad vaid hinna ja materjali nimetusega. Tootekirjeldused on vajalikud ostjate informeerimiseks, emotsionaalse sideme tekitamiseks kui ka Google otsingus esile tulekuks.
Müüakse reeglitevastaselt läbi Facebooki seda e-poena kasutades, sealgi kehvade fotodega. Tegelikkuses saaks Facebookis kasutada müügi tõstmiseks palju paremaid taktikaid, nagu usalduse tekitamine ja milleks sotsiaalmeedia turunduse valdkonna puhul mõeldud on. Pinterest.com ja Instagram.com on kahjuks ikka veel paljude jaoks võõrsõnadeks turunduse osas – kui neid natuke lähemalt uurida, leiaks eest imedemaad, milles järjekindlalt askeldades jõuab kaugele.
Facebooki Käsitööjutud grupis toodi korduvalt välja see, et käsitöölised on kunstiinimesed ja neil puudub võime turundusega tegeleda. Parema meelega tegeletakse kudumisega. Mina ütleks, et esiteks saab igat võimet arendada läbi õppimise ning kunstiinimesed ei ole siin mingi erand, teiseks – muidugi tuleb vaid kudumisega tegeleda, kui puuduliku turunduse ja kehvade piltide tõttu on toodete hind naeruväärselt madal. Soovitakse müügiinimest. Aga kui ei ole kedagi, kas siis jääbki müügitegevus tegemata? Lahenduseks on veeta paari nädala õhtud, lugedes läbi siinne blogi ja elukuiseiklus.ee käsitööga seotud artiklid (pane otsingusse) ning hakata otsast pihta. Kõik on õpitav ja oma käsitöö turundamine (kas sõne “turundamine” ongi see va hirmu külvaja?) on tegelikkuses väga nauditav tegevus.
Kui õppida selgeks ühtses stiilis pildistamine ja luua omale ühtses stiilis tootevalik, siis oledki loonud oma brändi ning inimesed tunnevad su juba “käekirja” järgi ära. Sellises stiilis müügikeskkond või blogi mõjub professionaalselt ning see ongi just see, mille eest inimesed on valmis rohkem raha välja käima.
Väga kena ja ühtses stiilis fotode ja tootevalikuga on Inga Ilukuduja blogi. Ta tooted on alati kvaliteetsest materjalist ning kuigi ta koob nii rätikuid, kindaid kui mütse, on nende stiil, materjal ja fotole püüdmine neid üksteisega siduv ning ühtset tervikut moodustav. Kogu blogi jätab eksklusiivse mulje. Kuigi tegemist ei ole müügiblogiga, siis praegune stiil paneb inimesed ikkagi tema tooteid omale ihaldama. Samuti on ta juba ammu ajakirjanduse tähelepanu äratanud, seeläbi ajakirjades oma töödega olnud, raamatu(te?)ssegi jõudnud. Ja see ongi kogu asja mõte. Ma nüüd kahtlen, kas Inga teadlikult end turundanud on läbi aegade, kuid nii on see igal juhul välja kukkunud.
Mida tähendab ühtne käsitöö müük?
Nüüd ei tundugi sõna “turundus” nii hirmutav, ma loodan?
2) Õpi selgeks, kuidas on sulle kasulikud Facebook, Pinterest, Instagram, blogimine. 1 õhtu tutvumiseks.
3) Vali oma tootevalikust lemmikud välja, mille müügile soovid keskenduda ja neist ühtse stiiliga valiku välja arendada. Uuri jälle lähemalt edukamaid Etsy poode. 2 õhtut tegemist.
4) Kirjuta üles, kuidas saad oma lemmiktoodet unikaalsemaks muuta. Surfa ringi Pinterestis ja Etsy.com keskkonnas, uuri selle tootega sarnaseid asju ja lahendusi. Kirjuta põnevaimad detailid üles ja koosta omale lemmikasjades pildialbum arvutisse. – laupäev ja pühapäeva õhtu.
5) Nüüd oled veetnud 7 päeva ehk nädala endale põhiteadmiste omandamisega. Loodetavasti on sul nüüd “turunduse” hirm vähenenud. Kui mitte, siis kirjuta paberile, mis sulle ikka veel muret tekitab ning selle võimalikud lahendused. Kui lahendust ei tea, kirjuta oma mure siia kommentaaridesse ja annan endast parima, et selle juures aidata selgusele jõuda.
Kas nädal aega süvenemist on väärt suuremat käivet ja kõrgemaid hindasid? See on juba sinu motiveerituse otsustada. Mina tean, et kui oled juba selle artikli läbilugemise vaevaks võtnud, siis saad sa ka edasise väikese turundustööga hakkama
MIKS ON EESTIS KÄSITÖÖ ALAHINNATUD
Eestlased on ühed väga tublid käsitöölised, kelle tegemised on nii tehniliselt kui kvaliteedilt kõrge kvaliteediga. Kui ühe keskmise taanlase jaoks tundub kena sokipaari kudumine kõrgema raketiteadusena, siis meil oskab ka iga mittekuduja kellegi oskaja nimeliselt välja tuua.
1) Kuid sellel on ka oma hind – mida on küllaldaselt saada, selle hind kipub jääma keskmiseks või madalaks. Siis ei olegi imestada midagi, kui Norras oleks inimesed sama pitssalli eest 5x kõrgemat tasu kui eestlased (ja siin ei võta ma elustandardit arvesse, vaid käsitsi tehtud toote väärtustamist). Toon meie jaoks ühe päris uskumatuna tunduva näite ühest Norra e-poest, mis ka vajaks nokitsemist aga see selleks: mohäärsall, ca 155 eurot. Ei usuks, kui kohapeal sarnaseid asju ei oleks näinud.
2) Teiseks on puuduseks üks kõige suuremaid võimalikud müügitõstjaid või meie juhtumil müügisurmajaid – kehvad tootepildid. Erinevates Facebooki müügigruppides ja fännilehtedel ning foorumites pakutavad käsitöö fotod on kergelt öeldes väga halvad- udused, fookusest väljas, taustaks kriimuline kohvilaud või kortsus voodilina. Kompositsioon olematu, valgus puudulik.
Kuid kes on nõus maksma kõrget hinda räti eest, mis on lillelise diivani peale laiali laotatud? Selle räti väärtus võib olla väga kõrge ja peabki olema, kuid läheb müüki 5-8 korda alla normaalse hinna. Kes ostaks veebipoest omale kenad kingad, kui need oleks esitletud hallil pildil, tolmusel riiulil pildistatuna? 10 euro eest ehk ostaks ka. Miks peaks ma maksma 40+ eurot kirikinnaste eest (mis nende tegelik väärtus on ja mitte 15, millega saame neid omale osta), mis on samal kombel pildistatud – kehv pildi kvaliteet loob alateadliku eelarvamuse ka toote kehva kvaliteedi kohta.
Ning kui foto ei olegi otseselt kehv ning taust ongi müravaba, siis on need tihti siiski mitte midagi pilkuhaaravat.
Korralike tootefotode tegemise õppimine on ühe nädala jooksul õppimise ja harjutamise küsimus – mis on sinu vabanduseks?
Ohtralt artikleid selle kohta leiad siit
Miks on müüvad tootefotod olulised?
Tee müüvad tootefotod
Kuidas oleks sellise pildiga – vajad tavalist digikaamerat või kaameraga telefoni ning tasuta pilditöötlusprogrammi Picasa:
Kui soovid oma fotod järgmisele tasemele viia, siis on fotograafi appi võtmine kindel võit, seda eriti kaunite-kallite suuremate esemete puhul.
Milliseid pilte ÄRA oma blogisse ja veel vähem tootepildina postita:
- fotod, kus modell ei ole modelliks olemisest huvitatud,
- fookusest väljas, uduseid pilte,
- lärmaka taustaga pilte, ehk siin mingi lahtine ukseava
- kehva valgusega, varjuderohkeid pilte
- leia hetk,kus modell on koostöövalmim
- tee terve seeria pilte ja vali nende seast parim
- tee pilte ka toote detailidest
- rohkes valguses, päevasel ajal
- vali pilt, mis on kõige teravam ja vajadusel paranda tulemust pilditöötlusprogrammis
4) - meie käsitöölised hoiavad end “turvatsoonis”. Unikaalsust näeb, aga võiks olla palju enam. Seepärast toimubki see suurt peavalu põhjustav sündroom – laada kõrvalleti müüja, kes vaid igavusest koob, hoiab oma hinnad naeruväärsel tasemel ja teistel ei jää muud üle, kui sama teha, et üldse midagi müüa. Heegeldatud mütsikesed, satsisallid, maavillased sokid – kõike seda näeb kuhjade kaupa kõikjal ning loomulikult valib inimene kõige soodsama variandi.
5) Üks põhjus, käsitöölised ei oska ja nagu viimasel ajal teatud käsitöö gruppides ilmsiks on tulnud – ka ei taha (osata?) end hästi turundada.
Olen leidnud vähe pilkupüüdvaid blogisid ning toodete kirjeldused piirduvad vaid hinna ja materjali nimetusega. Tootekirjeldused on vajalikud ostjate informeerimiseks, emotsionaalse sideme tekitamiseks kui ka Google otsingus esile tulekuks.
Müüakse reeglitevastaselt läbi Facebooki seda e-poena kasutades, sealgi kehvade fotodega. Tegelikkuses saaks Facebookis kasutada müügi tõstmiseks palju paremaid taktikaid, nagu usalduse tekitamine ja milleks sotsiaalmeedia turunduse valdkonna puhul mõeldud on. Pinterest.com ja Instagram.com on kahjuks ikka veel paljude jaoks võõrsõnadeks turunduse osas – kui neid natuke lähemalt uurida, leiaks eest imedemaad, milles järjekindlalt askeldades jõuab kaugele.
Facebooki Käsitööjutud grupis toodi korduvalt välja see, et käsitöölised on kunstiinimesed ja neil puudub võime turundusega tegeleda. Parema meelega tegeletakse kudumisega. Mina ütleks, et esiteks saab igat võimet arendada läbi õppimise ning kunstiinimesed ei ole siin mingi erand, teiseks – muidugi tuleb vaid kudumisega tegeleda, kui puuduliku turunduse ja kehvade piltide tõttu on toodete hind naeruväärselt madal. Soovitakse müügiinimest. Aga kui ei ole kedagi, kas siis jääbki müügitegevus tegemata? Lahenduseks on veeta paari nädala õhtud, lugedes läbi siinne blogi ja elukuiseiklus.ee käsitööga seotud artiklid (pane otsingusse) ning hakata otsast pihta. Kõik on õpitav ja oma käsitöö turundamine (kas sõne “turundamine” ongi see va hirmu külvaja?) on tegelikkuses väga nauditav tegevus.
Kui õppida selgeks ühtses stiilis pildistamine ja luua omale ühtses stiilis tootevalik, siis oledki loonud oma brändi ning inimesed tunnevad su juba “käekirja” järgi ära. Sellises stiilis müügikeskkond või blogi mõjub professionaalselt ning see ongi just see, mille eest inimesed on valmis rohkem raha välja käima.
Väga kena ja ühtses stiilis fotode ja tootevalikuga on Inga Ilukuduja blogi. Ta tooted on alati kvaliteetsest materjalist ning kuigi ta koob nii rätikuid, kindaid kui mütse, on nende stiil, materjal ja fotole püüdmine neid üksteisega siduv ning ühtset tervikut moodustav. Kogu blogi jätab eksklusiivse mulje. Kuigi tegemist ei ole müügiblogiga, siis praegune stiil paneb inimesed ikkagi tema tooteid omale ihaldama. Samuti on ta juba ammu ajakirjanduse tähelepanu äratanud, seeläbi ajakirjades oma töödega olnud, raamatu(te?)ssegi jõudnud. Ja see ongi kogu asja mõte. Ma nüüd kahtlen, kas Inga teadlikult end turundanud on läbi aegade, kuid nii on see igal juhul välja kukkunud.
Mida tähendab ühtne käsitöö müük?
Nüüd ei tundugi sõna “turundus” nii hirmutav, ma loodan?
Igaühe jaoks tehtav tööplaan:
1) Tee omale selgeks heade fotode tegemine: Teravad ja selged fotod on edu põhitingimuseks. 2 õhtut õppimist ja ülejäänud nädal klõpsuta harjutada.2) Õpi selgeks, kuidas on sulle kasulikud Facebook, Pinterest, Instagram, blogimine. 1 õhtu tutvumiseks.
3) Vali oma tootevalikust lemmikud välja, mille müügile soovid keskenduda ja neist ühtse stiiliga valiku välja arendada. Uuri jälle lähemalt edukamaid Etsy poode. 2 õhtut tegemist.
4) Kirjuta üles, kuidas saad oma lemmiktoodet unikaalsemaks muuta. Surfa ringi Pinterestis ja Etsy.com keskkonnas, uuri selle tootega sarnaseid asju ja lahendusi. Kirjuta põnevaimad detailid üles ja koosta omale lemmikasjades pildialbum arvutisse. – laupäev ja pühapäeva õhtu.
5) Nüüd oled veetnud 7 päeva ehk nädala endale põhiteadmiste omandamisega. Loodetavasti on sul nüüd “turunduse” hirm vähenenud. Kui mitte, siis kirjuta paberile, mis sulle ikka veel muret tekitab ning selle võimalikud lahendused. Kui lahendust ei tea, kirjuta oma mure siia kommentaaridesse ja annan endast parima, et selle juures aidata selgusele jõuda.
Kas nädal aega süvenemist on väärt suuremat käivet ja kõrgemaid hindasid? See on juba sinu motiveerituse otsustada. Mina tean, et kui oled juba selle artikli läbilugemise vaevaks võtnud, siis saad sa ka edasise väikese turundustööga hakkama
Loe ka neid artikleid:
Lisa oma arvamus!
Subscribe to:
Posts (Atom)